Yang Tersisa Setelah Peragaan
Di WHITE Milano, KIMHĒKIM, KENNEL & SCHMENGER, dan MARCELL PUSTUL menawarkan tiga cara berbeda untuk berpikir melampaui koleksi berikutnya.
Di sebuah pameran dagang mode, bagian yang sulit jarang berupa menemukan sesuatu yang baru. Yang sulit adalah memutuskan apa yang layak tetap menarik setelah pameran ditutup.
Atas undangan untuk menghadiri WHITE Milano selama Milan Fashion Week, kami mengunjungi edisi September yang tampak jelas memperluas definisinya tentang mode. Antara 24 dan 27 September 2026, Tortona Fashion District menjadi tuan rumah bagi sekitar 450 merek, 24 persen lebih banyak daripada edisi September sebelumnya, menurut penyelenggara. Dua lokasi baru serta area yang diperluas untuk desain, kecantikan, aksesori, dan busana resor membawa lebih banyak disiplin lagi ke dalam percakapan.
Bagi butik multilabel yang independen, skala memang memiliki daya tarik. Namun, skala juga dapat membuat tindakan memilih menjadi lebih sulit. Pertanyaan yang kami bawa pulang bukanlah label mana yang mungkin memproduksi paling banyak pada musim berikutnya, melainkan bagaimana seorang perancang mengembangkan sebuah gagasan tanpa menguras habis gagasan itu.
Tiga nama menawarkan cara yang cukup berbeda untuk menimbang pertanyaan tersebut: KIMHĒKIM dari Seoul, pembuat sepatu asal Jerman KENNEL & SCHMENGER, dan MARCELL PUSTUL yang berbasis di Warsawa.
Pameran yang lebih besar, kurasi yang lebih sulit
Perluasan WHITE tidak terbatas pada jumlah peserta pameran. Lokasi T31 menghadirkan gaya hidup, kecantikan, dan aksesori; T35 berfokus pada busana resor, sementara area baru seperti Nuvola dan Box menjelajahi aksesori dan lemari pakaian urban. Penyelenggara juga membawa acara publik ke dalam lingkungan yang secara tradisional bersifat antarpelaku usaha.
Keluasan yang dihasilkan memunculkan satu pembedaan yang berguna. Pameran yang sukses menciptakan peluang untuk menemukan. Peritel yang baik kemudian harus memutuskan apa yang ditinggalkan. Menjadi independen bukan alasan untuk membeli segala sesuatu yang asing. Ia adalah tanggung jawab untuk mengenali apa yang memiliki sudut pandang, dan apa yang mungkin masih memilikinya beberapa musim kemudian.
KIMHĒKIM: keberanian untuk mengulang sebuah gagasan
Salah satu tamu istimewa WHITE adalah KIMHĒKIM, yang didirikan pada 2016 oleh perancang Kimintē Kimhekim. Praktiknya memadukan warisan Korea, pendidikan di Paris, dan keterampilan atelier rumah mode itu di Seoul. Busana-busana yang akrab di lemari pakaian menjadi latar bagi intervensi yang jenaka: sebuah pita, sebutir mutiara, sebuah distorsi proporsi.

Sebuah setelan jas hitam yang dihiasi mutiara, yang tampil dalam materi penyelenggara, menyampaikan maksud itu dengan kejernihan yang tak biasa. Dari kejauhan, siluetnya nyaris keras dan bersahaja. Hiasannya mengubah suasana tanpa menghapus struktur di baliknya.
Yang menarik bagi kami bukanlah kejutan dari detail itu, melainkan kemunculannya yang berulang. Motif-motif tertentu kembali muncul di seluruh karya KIMHĒKIM, tetapi pengulangan di sini belum tentu berarti penolakan untuk berkembang. Pengulangan dapat menjadi cara seorang perancang membangun kosakata yang mudah dikenali, menguji seberapa jauh satu gagasan dapat melangkah.
Mode menghargai kebaruan, tetapi sebuah ciri khas visual membutuhkan waktu untuk menjadi bermakna. Sebuah gagasan tidak perlu dibuang hanya karena sudah pernah muncul sebelumnya.
KENNEL & SCHMENGER: tahu apa yang tidak perlu ditambahkan
Kontrasnya dengan KENNEL & SCHMENGER nyaris tak mungkin lebih besar lagi. Didirikan pada 1918 di Pirmasens, pembuat sepatu asal Jerman ini telah mengumpulkan pengalaman lebih dari satu abad seputar satu benda yang akrab. Perusahaan itu menyebutkan bahwa setiap sepatu membutuhkan sekitar 150 tahap produksi dan rata-rata 125 komponen; produksinya berlangsung di Jerman dan di fasilitasnya sendiri di Hongaria.

Di WHITE, kami terutama tertarik pada kesahajaan rangkaian yang diperlihatkan kepada kami: pilihan bentuk sepatu yang dipertimbangkan dengan ketat, dikembangkan alih-alih diperbanyak tanpa henti. Itu adalah pengamatan tentang koleksi yang menarik perhatian kami, bukan klaim bahwa perusahaan tersebut secara keseluruhan hanya memproduksi sedikit model.
Hal ini menyiratkan jenis disiplin desain yang berbeda. Pada sepatu, kenyamanan ukuran, bentuk acuan sepatu, konstruksi, dan pilihan bahan sama menentukannya dengan penampilannya. Menengok kembali bentuk yang akrab memberi produsen kesempatan untuk menyempurnakan apa yang sudah diajarkan oleh pengalaman.
Tentu saja, sejarah produksi yang panjang tidak menjamin umur panjang, dan memproduksi lebih sedikit desain tidak dengan sendirinya membuktikan jejak lingkungan yang lebih kecil. Namun, pilihan untuk bekerja dengan sabar pada bentuk-bentuk yang sudah ada layak diperhatikan dalam industri yang kerap dibangun di atas penggantian.
MARCELL PUSTUL: koleksi tanpa tenggat
Perspektif ketiga datang dari MARCELL PUSTUL, label yang berbasis di Warsawa, yang tailoring berbahu tegas dan busana luar arsitekturalnya tampil dalam pilihan editorial WHITE. Karya perancangnya bergerak di antara struktur dan sensualitas, membuat sebuah mantel atau jaket terasa tegas tanpa bergantung pada hiasan yang rumit.

Pendekatan merek ini terhadap waktu dinyatakan secara gamblang. Ia menggambarkan koleksinya sebagai lintas musim dan mempertahankan pilihan busana inti yang dimaksudkan untuk tetap tersedia. Busana siap pakainya dibuat di Polandia, sementara sepatu dan tasnya diproduksi di Italia dan Portugal, menurut informasi yang diterbitkan label itu sendiri.
Itu tidak berarti tidak ada yang baru yang perlu dirancang. Sebaliknya, kalender produk tidak harus menentukan kapan sebuah busana yang sudah mapan menjadi tidak relevan. Ada ruang untuk menengok kembali sebuah bentuk, untuk mempertahankan desain yang berhasil dalam koleksi, dan untuk membiarkan pelanggan datang kepadanya menurut jadwal mereka sendiri.
Klaim tentang produksi yang bertanggung jawab membutuhkan bukti, bukan sekadar bahasa yang memikat. Namun, perbedaan antara koleksi dan musim tetap layak ditelaah. Ketika sebuah merek bersedia mempertahankan busana-busananya yang paling matang dalam peredaran, katalognya dapat menjadi sebuah kumpulan karya, bukan rangkaian penggantian.
Yang tersisa setelah peragaan
KIMHĒKIM, KENNEL & SCHMENGER, dan MARCELL PUSTUL tidak berbagi satu estetika ataupun satu model bisnis. Jaket yang teatrikal, sepatu yang dikembangkan dengan matang, dan mantel yang arsitektural melayani lemari pakaian yang berbeda dan orang-orang yang berbeda.
Yang menghubungkan mereka adalah pertanyaan yang lebih berguna: apa yang layak dibawa ke depan? Bagi satu label, mungkin bahasa desain yang mudah dikenali. Bagi yang lain, bentuk yang disempurnakan oleh pengetahuan teknis. Bagi yang ketiga, busana yang tidak harus menghilang ketika kalender berganti.
WHITE Milano mempertemukan ratusan label dan banyak kemungkinan masa depan bagi dunia ritel. Yang tetap melekat pada kami adalah pengingat bahwa menemukan perancang baru tidak harus berarti mendorong aliran barang baru yang tak berkesudahan.
Kadang keputusan yang paling menarik adalah melihat kembali sesuatu yang sudah memiliki alasan untuk ada.
Sumber utama
- WHITE Milano — siaran pers penutupan September 2026 dan WHITE Magazine (diberikan kepada of CLOSET)
- KIMHĒKIM — latar belakang merek dan atelier
- KENNEL & SCHMENGER — sejarah dan produksi
- MARCELL PUSTUL — latar belakang merek
- MARCELL PUSTUL — produksi dan model lintas musim
Catatan redaksi: of CLOSET menghadiri WHITE Milano atas undangan penyelenggara. Pemilihan merek dan ulasan editorial bersifat independen.